Katarzyna Najmrocka – etnolog, obecnie w trakcie studiów doktoranckich na UŁ . Pracuje w nurcie antropologii miejskiej – bada prowincjonalizm. Interesuje się narracjami w kulturze i postpamięcią. Posiada doświadczenie w oprowadzaniu wycieczek muzealnych i w aranżacji plastycznej wystaw muzealnych. Zajmuje się naukowym opracowywaniem tekstów kultury współczesnej oraz grafiką i malarstwem.

Anna Podlaska - psycholog, trener. Doradza w doborze pracowników szczebla kierowniczego, planowaniu i stymulowaniu rozwoju oraz w optymalnym wykorzystywaniu możliwości kapitału ludzkiego. Realizuje szkolenia nastawione na rozwój kompetencji osobistych, takich jak komunikacja interpersonalna, treningi menadżerskie czy psychologia zarządzania. Autorka licznych programów szkoleniowych cieszących się uznaniem uczestników ze względu na innowacyjność w działaniu i autorskie pomysły.

Paweł Aftewicz z wykształcenia pedagog, przez 6 lat pracował jako terapeuta zajęciowy z osobami niepełnosprawnymi, a garncarstwem zajmuje się od 10 lat, czyli od kiedy poznał córkę słynnego garncarza z Bolimowa-Jana Konopczyńskiego. Na początu pomagał w drobnych pracach w warsztacie, a z czasem nauczył się toczenia naczyń na kole garncarskim. Od 3 lat wraz z żoną Dorotą Konopczyńską-Aftewicz i  teściem Janem   prowadzą Warsztat Garncarski Rodziny Konopczyńskich, którego tradycja sięga 200 lat. Oprócz wytwarzania naczyń z charakterystycznym ptaszkiem, prowadzą również zajęcia dla dzieci i dorosłych.

Jego specjalnością są naczynia zdobione metodą flamerowania, czyli nakładania na siebie różnych szkliw oraz toczenie niektórych kszałtów, takich, jak np. kołacze czy świeczniki. Był jednym z pięciu garncarzy, który prowadzili w 2009 roku Letnią Szkołę Ceramiki Ludowej w Lublinie . Jest on najlepszym przykładem tego, że pasję można połączyć z pracą.

Klaudia Gawin – ur. w 1976 roku. Licencjat Wydziału Tkaniny i Ubioru ASP w Łodzi, absolwentka Uniwersytetu Ludowego Rzemiosła Artystycznego w Woli Sękowej - dyplom z ceramiki i tkactwa, instruktorka rękodzieła artystycznego, czeladnik – ceramik.Ukończone liczne kursy arteterapii.

Prowadzi zajęcia ceramiczne przeznaczone dla młodzieży i dorosłych w Akademickim Ośrodku Inicjatyw Artystycznych w Łodzi, warsztaty plenerowe, szkolenia z zakresu technik rękodzielniczych oraz szkolenia arteterapeutyczne na bazie technik plastycznych w Stowarzyszeniu Terapeutów i Arteterapeutów "Linie". Koordynatorka i instruktorka w projekcie "Rękodzieło artystyczne jako powrót do źródeł" w AOIA. Prowadziła warsztaty ceramiczne w Domach Pomocy Społecznej na terenie województwa łódzkiego. W Ośrodku Rehabilitacyjno – Wypoczynkowym "Zacisze" w Jedliczach od marca 2008 prowadzi zajęcia ceramiczne. Instruktorka ceramiki i batiku w projekcie "Zawód pamiątkarz" prowadzonym przez Regionalną Organizację Turystyczną Województwa Łódzkiego.

Ludmiła Gałkiewicz, arterapeutka, absolwentka studiów na Wydziale Ubioru i Tkaniny na łódzkiej ASP i podyplomowych studiów Arteterapii i Treningu Grupowego ISPIR przy Uniwersytecie Warszawskim

Od 13 lat pracuje jako arterapeutka w Szpitalu Specjalistycznym im. Józefa Babińskiego w Łodzi, sięgając do skrywanych sfer podświadomości pacjentów  za pomocą świata artystycznych symboli.  Jest honorowym członkiem Polskiego Towarzystwa Psychiatrycznego, a także prezesem stowarzyszenia Terapeutów i Arterapeutów "LINIE". W obrębie stowarzyszenia prowadzi warsztaty plastyczne, arteterapeutyczne oraz szkolenia dla instruktorów terapii. Brała udział w wystawach związanych z tkaniną, m. in. w Międzynarodowym Biennale Miniatury Tkackiej w Szombathely i Międzynarodowym Triennale Tkaniny w  Łodzi.

Zajęcia prowadzone w ramach projektu: Tkanina artystyczna - tkana

Małgorzata Kosińska, rzeźbiarka, określana często jako "świątkarka", rzeźbi w drewnie przede wszystkim postać Chrystusa, Matki Boskiej, Świętej Rodziny, figurki świętych.

Wykonaną przez artystkę postać Chrystusa Frasobliwego otoczonego gromadką dzieci zabrał  ze sobą do Rzymu Jan Paweł II jako pamiątkę z pielgrzymki papieskiej i wizyty w Łowiczu w 1999 roku. Oryginalne rzeźby wpisują sie w kanon ikonografii charakterystyczny dla polskiej sztuki ludowej, a sceny narodzenia Chrystusa, szopki bożonarodzeniowe i stacje drogi krzyżowej zaklęte w drewnianych płaskorzeźbach wzruszają szczerą ekspresją. Małgorzata Kosińska uczestniczy w zorganizowanym przez Łódzki Dom Kultury programie „Pejzaż Wszystkich Świętych – Rekonstrukcja krajobrazu kulturowego”, którego celem jest przywrócenie ludowego pejzażu przez odtwarzanie i wprowadzenie nowych form zgodnie z tradycyjnymi wzorami dawnego regionu. Artystyczny dorobek Małgorzaty Kosińskiej można podziwiać m. in. w kościele św. Leonarda w Łowiczu, w parafiach w Bobrownikach, Boczkach Chełmońskich, Kampinosie, a nawet w kościele w Finlandii. Jest autorką rzeźb ornamentów pozytywu organów w Bazylice Katedralnej w Łowiczu. Wielokrotnie nagradzana, zdobyła pierwsze miejsca w konkursach: "Rękodzieło regionu łowickiego", zorganizowanym przez Muzeum w Łowiczu i Fundację Cepelia, "Rzeźba ludowa i nieprofesjonalna w województwie łódzkim" Łódzkiego Domu Kultury i Stowarzyszenia Twórców Ludowych oraz  "Ginące zawody – sztuka ludowa województwa skierniewickiego", zorganizowanym przez wojewódzki Dom Kultury w Skierniewicach i Muzeum okręgowe w Żyrardowie. Otrzymała Nagrodę Marszałka Województwa Łódzkiego za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej upowszechniania dóbr kultury oraz za szczególne zaangażowanie w pracę na rzecz kultury, Nagrodę Wójta Gminy Łowicz za promowanie Gminy, oraz liczne osiągnięcia w dziedzinie twórczości  artystycznej i Nagrodę Burmistrza Miasta Łowicza za twórczość rzeźbiarską zaprezentowaną w konkursie sztuki ludowej Łowicza i Ziemi Łowickiej.

Zajęcia prowadzone w ramach projektu: rzeźba

Agnieszka Tomczak, artystka (decoupage), umiejętności artystyczne, a także zdolność ich efektywnego przekazywania, doskonaliła na mediolańskiej Akademii Belle Arti.  Od 2008 roku współpracuje z magazynem Kreart, a od 2009 roku - z Artchannel.pl, prowadząc szkolenia kreatywne z zakresu technik decoupage. Artystka jest też żywo zainteresowana technika filcowania, której korzenie sięgają tradycyjnej sztuki ludowej. Zarówno uroczy decoupage, jak i filcowanie dają zaskakujące efekty i stanowią oryginalną formę artystycznego wyrazu.

Zajęcia prowadzone w ramach projektu: filcowanie, decoupage

Agnieszka Bar, designerka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku: wzornictwo, specjalność: szkło artystyczne. Odbyła stypendium SOKRATES – Erasmus na Słowacji w Katedrze Użytkowego Designu, atelier szkła i atelier biżuterii oraz wymianę studencką w Czechach w tej samej specjalności. Brała udział w wielu konkursach, takich jak: MAKE ME!, Łódź Design w Łodzi, 'Projekt butelki na miętówkę', Festiwal Wysokich Temperatur Wrocław i innych. Jest animatorką wydarzeń kulturalnych związanych ze sztukami plastycznymi, pośród nich np. animator warsztatów re-designu w ramach projektu 'Re.product' – Spot w Poznaniu. Uczestniczyła w szeregu warsztatów, seminariów, wystaw i projektów w tym: Portable Office of Polish Design, DESIGNBLOK '08, Praga, TO SAMO TYLKO INACZEJ, Galerie biskupské rezidence w Hradec Králové, Czechy, DESIGN W KONTENERACH w ramach GDYNIA DESIGN DAYS, Gdynia.

Agnieszka Andruszkiewicz, artystka, technolog papiernictwa i poligrafii. Ukończyła Politechnikę Łódzką na kierunku Papiernictwo i poligrafia, specjalność: technologia papiernictwa i poligrafii. Pracowała w Muzeum w Głownie organizując działanie pracowni czerpania papieru. Prowadziła także warsztaty dla studentów Instytutu Papiernictwa i Poligrafii. Zajmowała się realizacją prac naukowo-badawczych nad uszlachetnianiem mas makulaturowych w celu poprawy ich estetyki. Opracowywała podstawy technologii wytwarzania nowego atrakcyjnego wizualnie asortymentu papierniczego. Zorganizowała również szereg wystaw indywidualnych, m.in. :Papier czerpany, ,,Chwile zaklęte w papier’’ Łęczyca (2005), Wystawa Papieru Czerpanego w Galerii Dialogu Czterech Kultur w Łodzi (2007). Jej wykształcenie łączy w sobie aspekt artystyczny i techniczny, ze względu na ukończenie średniej szkoły plastycznej i wyższej Uczelni Technicznej. Wiedza technologiczna z zakresu papiernictwa pozwala jej na realizację wszystkich artystycznych zamierzeń.